Klar, da gibt es immer etwas. Aber wenige Stücke erleben mehr als ihre Uraufführung.

Ganz beliebt bei den Kollegen aus den Staaten sind noch George Baker und die kürzlich verstorbene Rachel Laurin. Atonal eher nicht, man muss halt schauen, ob das gefällt. Ich habe von beiden nichts gespielt und kann nicht wirklich etwas Sinnvolles sagen.

Man muss natürlich auch auf dem Schirm haben, dass sich ein Komponist erstmal etablieren muss. Ich erinnere mich noch an die ersten Rezensionen der frühen Hakim Stücke. Das war damals ein junger Komponist, der eher kritisch beäugt wurde. Ars Organi schrieb damals sinngemäß: nun ja, ein Vertreter der jungen Generation, die genauso hemmungslos schnell komponiert wie sie spielt. Ein Lob hört sich anders an. Offenbar hat er eben doch Erfolg gehabt.

Bei deutlich jüngeren Leuten dauert es, bis sich herumspricht, dass es lohnt, die Sachen zu spielen. Und tatsächlich fällt mir da gerade keiner ein, der wirklich mehrere nennenswerte Orgelstücke geschrieben hat.

Wenn man da ein Empfehlung abgeben will, dann ist es doch meistens ein Stück, dass sich auf eine gewisse Weise etabliert hat. und schon öfters bewährt hat.

@Bartpfeife: Ich bin ja immer noch auf Gegenvorschläge gespannt.

Zitat von Bartpfeife im Beitrag #19

---

Zitat von Axel im Beitrag #18

---

Die Nische Kirche nähert sich zunehmend dem Status einer Sekte an und bietet dann Raum für behaglich-tonale Wellnessmusik. Das wird ja von einigen jungen Kirchenmusikern mit Fleiß betrieben und auf Socialmedia eifrig beworben. Es entsteht dann eine ähnliche Subkultur wie die Lehrerorganistenalben im 19. Jh.

---

Mag sein. Wenn dadurch ermöglicht wird, dass in einem gewissen Umfang noch eine Art von Kirchen- und Orgelmusik weiter betrieben wird, ist es allemal besser als ein totaler Zusammenbruch der kirchenmusikalischen Nische. Wenn andere auf anderen Wegen auch erreichen, dass es irgendwie weitergeht - umso besser.

---

Zitat von Axel im Beitrag #22

---

Ich sehe das eher kritisch. Wenn da nicht mehr kommt, als Wellness-Zeug und NGL mit dem ausdrücklichen Anspruch "niederschwellig", dann ist da nichts mehr, was eine gesunde künstlerische Kraft und Innovationsfähigkeit hat. Das wird den Untergang eher beschleunigen.

---

Ich finde euer Gespräch durchaus interessant, möchte aber dich, Bartpfeife, daran erinnern, dass dieser Faden konkrete Empfehlungen zum Inhalt hat(te). Ich bin mit denen, die ich bisher bekommen habe, schon sehr happy, würde mich aber trotzdem auch über konkrete Empfehlungen von dir freuen...

Zitat von Jerry im Beitrag #15

---

Aus #2 "So ziemlich alles von Carlotta Ferrari"

Was bitte ist da atonal? Für mich ist das alles "gepflegte Langeweile". Ihre Musik reizt mich überhaupt nicht.

---

Zitat von Fili im Beitrag #24

---

Ich finde euer Gespräch durchaus interessant, möchte aber dich, Bartpfeife, daran erinnern, dass dieser Faden konkrete Empfehlungen zum Inhalt hat(te). Ich bin mit denen, die ich bisher bekommen habe, schon sehr happy, würde mich aber trotzdem auch über konkrete Empfehlungen von dir freuen...

---

Noch eine Idee: Deutlich interessanter als Willscher finde ich die Orgelwerke von dem Niederländer Ad Wammes (geb. 1953), z.B. "Miroir" und "Toccata chromatica" (es gibt etliche Aufnahmen auf Youtube, dort sind auch noch ein paar weitere Orgelwerke von ihm zu finden)

Danke dir!

(So kompliziert hab ich es nicht gemeint; und eine Empfehlung heißt doch nicht, dass es ins Ohr gehen muss - nur, dass man es selber für empfehlenswert hält.)

Ich glaube, wir haben deutlich unterschiedliche Wahrnehmungen von dem, was "tonale" Musik ist.

Die Toccata von Frau Ferrari ist zwar dissonant, hat aber ein deutliches tonales Zentrum.

Willschers Tierstücke sind nun wirklich im tonalen Kontext.

Wenn alles, was nicht nach Dur oder Moll klingt, nicht mehr tonal ist, dann sind schon manche Akkordfolgen bei Bach "atonal", weil er "zuviel fremde Töne einmischet". Ebenso in der Romantik bei Liszt bis hin zu Wagner.